合陽縣獨有的古老地方劇種——合陽提線木偶

合陽提線木偶戲是合陽縣獨有的古老地方劇種，民間俗稱“線戲”“線猴”“線胡”或“小戲”，1957年后為了和搬上大舞臺由人扮演的大戲相區別，一度曾稱為“線腔戲”。它的音樂、唱腔、道白、偶人造型及舞臺藝術都別具一格。

合陽線戲班社屬于半農半藝的演出團體，藝人們農忙種地，農閑演戲。線戲在發展過程中，馳名藝人輩出。僅以近現代為例，坐鼓板懷說戲的有王武漢（藝名“六八兒”）、杜進虎、顏喜牢（紅眼娃）、王玉潤、雷振南、馬東訓（一窩鱉）、王孝前（十三娃）、李銀選（狼咬兒）等。他們注情于聲，聲情并茂，每個人都能說五六十本戲，最多的可以說到一百多本：雖然已去世多年，仍為群眾所津津樂道。“說戲的”責任重大，一本戲中的生、旦戲由他一人包干，講究聲音洪亮，吐字清晰。線腔戲的唱腔在音樂間歇中進行，只以錚子打節奏，聽起來悅耳動聽。合陽人看提線木偶戲主要是“聽”，所以許多人于脆背對戲臺，一飽耳福。

合陽提線木偶戲劇目豐富，老藝人傳說有五百余本，1961年陜西劇目工作室收集到的二百余本現在保存在陜西省藝術研究所。最受群眾歡迎的是“三箱(廂)”（《百寶箱》《囊哉裝箱》《西廂記》）“二樓”（《謫仙樓》《鴛鴦樓》）“雙釵”（《金琬釵》《雙鳳釵》）以及《蝴蝶杯》等。還有一部分藝人即興創作的小戲，因為多在本戲演完之后加演，所以俗稱“捎戲”。捎戲的語言通俗上口，生動活潑，內容貼近現實，生活氣息極濃，深受群眾歡迎，久演不衰，為群眾增添了歡樂和笑聲，如《挖蔓菁》《解破米》《響棒槌分家》《賣雜貨》《聶先生教學》等。

合陽提線木偶戲獨特的聲腔，過去似乎很少有人提起。直到1957年王道明、惠增厚有史以來首次收集整理線偶戲音樂時，出版的書仍然叫《合陽線偶戲音樂》。1957年，合陽新生劇團大膽嘗試，把傳統的提線木偶戲搬上大舞臺，改由真人演出，被譽為“—朵花變成兩朵花”。1958年，韓城、合陽并為大縣，稱韓城縣，新生劇團也改名為“韓城戲曲劇院秦腔一團”。1959年為參加建國十周年獻禮演出，劇團排練了李新慶根據合陽線戲傳統劇目改編的《白汗衫》。撰寫說明書時，李新慶想原先叫“線偶戲”，如今既不用“偶”，更不用“線”提，只是使用了原來的聲腔，便標了一個“線腔”。當時主管文化的老縣長張孔博認為“線腔”，應叫“洽（hé）劇”，而劇院的同志認為“洽劇”造成誤會，還是叫“線腔”好。其實真正的原因在于韓城縣的國慶獻禮節目卻是個“洽劇”，韓城的同志感情上接受不了，所以此后便有了“線腔”一詞。盡管有不少專家多次指出“線腔”這個名字不妥，“線怎么能發聲呢”，但卻一直沒有改過來。直到1999年4月拍攝線偶戲光盤時，這個問題又一次被提出來。大家經過討論，認為還是應該叫“合腔”為好，于是光盤和錄音上都印了“合陽合腔提線木偶戲”的名稱。

合陽提線木偶的偶頭早先用柳木雕刻，現在改用桐木。偶頭具有明顯的“唐俑風格”，尤其是旦角，面部豐腴，鼻子渾圓如膽，與隋代、初唐女菩薩、佛雕如出一轍，此點亦顯示其歷史的悠久。臉譜用不同色彩表現忠奸善惡，線條簡練；尤其是畫胡子生和畫胡子丑，寥寥數筆，似春風拂面，生動傳神。

早期的 “唐俑頭”為平頂，下端有三厘米左右的頸部，借以與偶身相接。上世紀六七十年代逐步發展“擬真頭”，模仿真人形象，至今兩種風格的偶頭并存。制作偶頭時先鋸下一段木頭，砍出粗坯，再用雕刀按角色形象刻劃臉部，成型后用砂紙打磨光潔，涂上底漆，然后畫眉眼。裝置活動眼珠、活動嘴巴的特型木偶則需鋸下木偶后部，掏空，裝好機關后再將鋸下部分用木楔固定，但不用膠粘，便于日后修理時拆裝。

早先打底用雞蛋清和鉛粉，后來用磁漆。畫眉眼現改用油畫顏料，不怕日曬雨淋。

由于線戲自古以來都是以師徒口頭相傳的形式傳承，現在這種師徒學藝的傳授方式已經不再，加之現在線戲市場不好，人才成了大問題。另外，一次外演，至少要演兩三場，一個演員只能掙到四五十元。情況好的時候，一個月能演出七八場，大部分時候一個月能有兩場演出就不錯了。演出收入少，逼迫得很多線戲演員轉行做其他事了，年輕人也很少有學藝的，合陽線戲面臨失傳的窘境。